早前，從事電影公司公關部的朋友分享前年萬眾矚目的大片《銀翼殺手2049》之小八卦 － 上畫前已是影迷話題，而且《銀翼殺手》經年累月亦早已贏得大批追隨者，本身亦是Cyberpunk科幻神作 ...... 在接近淡市的十月尾檔期開畫，沒有強勁對手，天時地利加人和，按理必定大收吧？

的確，電影口碑佳，但論票房收入，卻是比悲傷更悲傷的故事。朋友一看首周表現當堂反白眼，從未想過觀眾如此不賣賬，也想不通如何向片主解釋。不是說《銀翼殺手》是經典嗎？科幻迷都期待有續集嗎？不知是幸還是不幸，友人最近又被指派去負責《銃夢：戰鬥天使》的宣傳工作，與《銀翼殺手》類近的話題又再炒起來，一班中年動漫宅大讚力推。究竟這部掛著大導演占士金馬倫名字的經年製作，會否重蹈《銀翼殺手2049》之覆轍？

幸好，電影在香港上畫後表現倒不錯，截至年初四已收逾千五萬。執筆之時美國還未上畫，然而口碑卻是一般，因此外界已開始預測，此片可能成為本年度首部「蝕入肉」的大型商業片，票房甚至比去年的《移動城市：致命引擎》更慘淡 ...... 屆時，片商20th Century Fox或要承受高達兩億美元的虧損。

所謂宅界經典，何解經常慘淡收場？特別是電玩或日本漫畫改編的「期待大作」，通常死得最慘，由《龍珠》和《魔獸世界》到Netflix的《死亡筆記》，觀眾都不賣賬。當然，它們都面對製作（包括視覺特技、劇本、導演及剪接等）質素低下的問題，但為何像樣一點的成品，都是徒有口碑，沒有市場？

事實是，對大多數觀眾來講，這些所謂的經典確實沒多大特色；眼底下同類作品比比皆是，為何要買票入場？以《攻殻機動隊》為例，十多年前已被《22世紀殺人網絡》「偷橋」；當其他「經典」都一一被「取經」，再深刻再有趣味的題材，早就被淘空。同時，荷里活片廠取得「經典」的改編權，往往需要籌備數年甚至十數年才可開拍，結果改編電影就變得沒甚看頭了。

再進一步看，所謂「經典」是幾多人眼中的經典？漫威的超級英雄品牌背後是持續的全球性營銷，於電影以外形成強大聲勢，再加上極富娛樂性的電影，才有今日成績。反之，日本動漫再流行，絕大多數作品在全球的知名度並不如想像般高；在這小眾市場中，又有幾多人願意付鈔？

結果是花盡心力、傾注心血和資金製作，觀眾卻不賣賬。