日前，太古城UA戲院發生一宗離奇事件︰一名男觀眾在《美國隊長2》午夜場睡著，醒來後發覺戲院已關門，於是叫保安幫忙開門離開，卻被對方當賊辦，戲院負責人於是報警，擾攘一輪後才知是鬧劇一樁。

當事人指責戲院員工沒有叫醒他，才導致鬧劇發生；的確，以今天香港電影的流水作業，帶位員完場後例必「趕鴨仔」，收工也好，預備下一場次也好，員工製作名單未播完，影院已被趕至空無一人。所以，這位先生的特例，真的純屬不幸。

今次事件令我想起另一單美國電影界的趣聞︰因為《布達佩斯大酒店》（The Grand Budapast Hotel）以多種畫面比例播出，為免放映室控製員出錯，發行商要印製特別指引給戲院經理教導員工。換了是70年代或以前，這件事可謂匪疑所思，因為放映員是專業，具備豐富的臨場開場、調畫面及換片經驗，給他們發指引，等同賤視他們的專業神聖。

無奈，今天已沒有專業的放映員，一來現在的戲院已換上數碼投影機，硬碟取代菲林卷，一按鍵就開機，過程全自動化，連小朋友也懂開機；再者，集團式人事管理制度下，戲院員工已沒有高度分工的可能性，帶位，開機，賣爆谷甚至畫大字報等特別工序，全部變成可以輪流on-shift，模組化簡單化，甚麼人都可應付。

戲院是電影文化的一部分，爆谷和小食有它的文化，放映室有它的文化，戲票的設計甚至單單一張畫位紙，也有它的故事。甚麼時候開機，投影畫面的光度和對比度該當如何，爆谷的甜度，統統有它背後一套經驗和學問。記得2004年去皇后戲院看《天下無賊》，當年一套全人手的操作，與高檔化和高度標準化的 IFC Palace 戲院比較，反而多了一陣人情味。以前亦聽過，最懂得看電影的不是甚麼文青影評，而是放映員，因為他們在反覆的操作過種中，把作品看得一清二楚。

經營者將戲院當成快餐店，把大院斬成迷你院增加場次及選擇，一完場連 Credit 也未 roll 完就趕客掃場，換上大集團經營小食，一味豪裝化迎合偽中產口味，舊戲院的特色慢慢消減。觀眾連連的「人氣」，草根階層咬蔗等開場的地踎畫面，亦已被過度的管理和秩序消滅。當然，全世界也有類似的潮流，不過戲院經營者始終要明白，戲院以人為本，過度的管理和標準化，反令看電影的體驗若有所失。

（圖片來源：UA官方facebook）